Hemligheten är enkel: bilden inte kameran, och fotografen. Den person som plockar upp en kamera måste ha sin egen unika uppfattning av världen, för att skilja på gångtid och människor något som inte är igenkännliga kälkborgerliga ögat.
Varje konstnär har sin egen konstnärliga principer, åsikter i ämnet, om sätt att uttrycka känslor och tankar genom fotografering. Var och en av de stora mästarna är intressant eftersom det är unikt och är medveten om detta.
Josef Koudelka, Henri Cartier Bresson, Steve McCurry, Steven Klein, Man Ray, Leonard Freed, Robert Capa, Jan Saudek, David Hamilton, Guido Argentina, Pascal Renou, Albert Watson - detta är inte en fullständig lista över välkända fotografer vars bilder inloggad historia.
Bland de mest kända artisterna, som skildrar ljus, det finns en hel del kvinnor. Till exempel, Mona Kuhn, som har skytte mestadels naken - det dokumenterar livet av en nudist koloni i södra Frankrike. I de bilder man försöker fånga skönheten som förenar alla människor på jorden - ". Den skönhet som är gömd under huden på den person"
En annan berömd kvinnlig fotograf - American Cindy Sherman. Hennes fotografiska serien "Bilder från filmen Untitled" - den grundläggande och långsiktiga projekt där hon - och modellen och fotografen samtidigt. Bilder för denna serie, enligt Cindy, född av sig själva och är som scener från obskyra, men befintliga filmer.
Sally Mann - en av de största artisterna i fotografins historia, bort främst hans familj - nämligen barn. Diane Arbus fotograferade marginella personligheter: prostituerade, drinkare, dvärgar, fysiskt defekta människor.
Var och en av dessa konstnärer har sitt eget tema, språk och deras intresse för konst, samt intressant och inte alltid lätt att ödet. Göra bättre bilder, var och en av dem gjorde i historien om fotokonst unika bidrag.